关键词堆成清单
十几个风格词并列，模型只能取平均，结果什么都不像。留一个主风格，其余全删，画面立刻干净。
六类风格，各自的可用关键词
下表不是让你全抄，而是让你看清每类风格的“承重墙”在哪几个词上。换掉承重墙，风格就散了。
| 风格 | 承重关键词 | 适合题材 | 容易翻车的点 |
|---|---|---|---|
| 国风工笔 | 绢本、淡彩、细线勾勒、大面积留白 | 花鸟、器物、仕女 | 元素过密时细节糊成一团 |
| 二次元 | 赛璐璐上色、清晰线稿、平涂加高光 | 头像、立绘、封面 | 表情僵硬、手部结构弱 |
| 写实人像 | 85mm、环形光、皮肤纹理、浅景深 | 商务、写真、形象照 | 牙齿与手指容易出错 |
| 胶片摄影 | Portra 400、颗粒、暗角、偏暖高光 | 街拍、生活方式 | 暗部死黑、整体发灰 |
| 3D 渲染 | 柔和棚光、次表面散射、哑光材质 | 产品、IP 形象 | 塑料感重、缺乏环境关系 |
| 水彩插画 | 湿画法、纸纹、边缘晕开、留白 | 绘本、文章配图 | 层次糊在一起、缺少结构 |
四个维度，比风格名更好用
与其记“印象派”三个字，不如分别描述：笔触是厚涂还是平涂，色彩是高饱和还是低饱和，光线是硬光还是漫射，质感是布面还是纸面。四个维度各给一个词，组合出来的风格比任何风格名都精准。
02 / 混搭
风格混搭，什么时候会崩
混搭不是把两个风格名用加号连起来。判断能不能混，看两个风格是否共享同一套“成像逻辑”：都是摄影，可以混；一个是平面线稿，一个是体积渲染，硬拼就会互相拆台。
- 可以混：胶片 + 街拍、工笔 + 淡彩、3D + 棚拍光。同源，只是程度差异。
- 谨慎混：二次元 + 写实皮肤。容易得到“恐怖谷”效果，五官会怪。
- 不要混：像素 + 超写实、水墨 + 硬边 3D。成像逻辑冲突，画面必散。
混搭的正确写法是给权重：“以胶片质感为主，叠加轻微水彩晕染”。前半句定基调，后半句做调味，模型才知道谁说了算。
锁描述把风格段单独摘出来存成一句话，所有图都复用它。
锁种子种子不变，模型只在细节上变化，不会换一套画法。
锁参考一张风格参考图，胜过十个形容词。
三个让风格“看起来廉价”的习惯
只写风格，不写光
风格决定“画法”，光线决定“体积”。没有光，再好的笔触也是平的。补一句侧光或逆光，质感才立得住。
忽略画幅与留白
国风要留白，横版才有气韵；塞满画面的构图，工笔也会变成海报。风格和版式是一起定的，不能分开想。
风格调整中的常见疑问
为什么我写“国风”，出来的却是影楼古装照？
“国风”太宽，模型默认往最容易识别的方向走——现代古装人像。要拉到工笔或水墨，得补具体介质：绢本、宣纸、淡彩、细线勾勒、大面积留白。介质词比风格词更有约束力。
风格词可以叠着写吗？
可以叠，但要分主次。一个主风格占七成权重，另外一两个只做点缀，比如“胶片质感为主，轻微水彩晕染”。三个权重相当的风格同时出现，画面通常直接散架。
怎样让一组图的风格保持一致？
三件事同时锁：同一段风格描述、同一个随机种子、同一张风格参考图。只锁描述，细节仍会漂移；三样都锁，才谈得上“成套”。
写实人像总是“塑料感”，怎么破？
缺的是瑕疵。加“皮肤纹理、细微毛孔、自然阴影、轻微不对称”，再去掉“磨皮、完美、精修”这类词。真实感来自不完美，不是来自光滑。
风格转换（图生图）会丢失原图内容吗？
取决于强度。强度低时保留构图与结构，只换质感；强度高时形体会被重新解释，五官和比例容易变。做风格迁移建议从中低强度起步，逐次加码。